Mientras que los dos trabajos anteriores de Miyazaki, Howl’s Moving Castle y Ponyo contenían elementos fantásticos y estaban basados en historias para niños, El viento se levanta (también conocido como Kaze Tachinu) es una biografía ficticia del ingeniero Horikoshi Jiro, quien diseñó el avión de combate Zero, que fue devastadoramente efectivo. en los primeros días de la Segunda Guerra Mundial.
Como resultado de su entorno del mundo real de los años 20/30 y los matices de la guerra que se avecina, recuerda estilísticamente a la Tumba de las luciérnagas de Takahata Isao., aunque no es tan desgarrador como esa obra maestra.
La película comienza con Jiro como un niño que sueña con volar, y lo seguimos mientras se aleja para estudiar ingeniería y finalmente ingresa a la Compañía Mitsubishi para tener la oportunidad de cumplir su sueño de diseñar aviones.
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Es difícil pensar en algo original que decir sobre la animación, es tan hermoso como siempre lo es el trabajo de Ghibili.
La película se reconoce instantáneamente como una producción de Ghibili, especialmente en el diseño de personajes y la atención al detalle. Remolinos de humo y sombras danzantes son algunos de los detalles que dan vida a estas imágenes.
Lo que quizás sea único es el uso extensivo de tomas lejanas para capturar un solo personaje rodeado por una masa de cielo verde o azul claro o un tren que atraviesa el campo.
Una secuencia impresionante del Gran Terremoto de Kanto de 1923 y tomas panorámicas de pueblos de madera abarrotados y abarrotados, realmente le dan a la película una calidad épica y la anclan todo firmemente en su tiempo y lugar. Los fondos pintados en estas secuencias y a lo largo de la película son simplemente hermosos.
Miyazaki tiene un interés bien documentado en la aviación y es visible en todas sus películas, desde las máquinas voladoras en su primer éxito Laputa ( Castillo en el cielo ), hasta los hidroaviones de Porco Rosso y el niño con sus sueños de piloto en Kiki Servicio de entrega .
Habiendo tenido tanta práctica, no sorprende que las secciones de vuelo en El Viento se levanta sean algunas de las más impresionantes visualmente, especialmente cuando la realidad se vuelve borrosa cuando la mente de Jiro se desliza hacia sueños fantásticos de volar.
Esta película, a pesar de todas las similitudes visuales, es muy diferente de los esfuerzos anteriores de Miyazaki. Básicamente, la historia es de un hombre en una empresa que trabaja muy duro.
La película funciona mejor durante la primera hora, con Jiro de niño y luego como un joven, donde la fantasía y la realidad se mezclan en sus sueños inocentes.
Lo vemos mientras se eleva por los aires y se guía por las conversaciones con su héroe, el diseñador italiano Caproni. Incluso en estas secciones, la sombra de la guerra es una nube oscura en el horizonte.
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Uno de los sueños de Jiro es interrumpido por un escuadrón de monstruos negros sin forma que atacan sus aventuras aéreas y a partir de este punto la presencia militar aumenta.
¿Por qué El Viento se levanta es una película de amor?
A pesar de los frecuentes vuelos a la fantasía, El Viento se levanta es una película muy ligada a la realidad, lo que puede convertirla en una lucha para el público más joven, ya que el tema es bastante serio y se vuelve bastante prolijo más adelante.
También presenta niveles de tabaquismo que avergonzarían a Don Draper. La película intenta eludir el tema de la guerra con personajes que insisten en que sus ambiciones son solo diseñar hermosos aviones, sin embargo, no hay ambigüedad en el uso de estos aviones.
Un romance conmovedor ayuda a darle a la película un toque más suave, aunque no pude evitar la sensación de que había algo extraño en una película sobre la vida del hombre que diseñó un avión para el Ejército Imperial Japonés, sin importar cuán inocente sea la intención ( Ghibili o Jiro).
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El viento se levanta tiene la sensación de una biografía histórica que muy fácilmente podría haberse hecho como un artículo de acción en vivo.
Es enormemente impresionante que una película así se pueda hacer a esta escala, y Studio Ghibili es quizás la única compañía que podría, o incluso lo intentaría.
Dado que esta es una característica tan única para ellos, será interesante ver dónde termina la película en la lista de las mejores del estudio. Esta es una película extremadamente interesante y un movimiento audaz para el estudio de animación.
La historia en sí podría haberse hecho de muchas maneras diferentes, pero nunca se habría visto tan impresionante como lo hace Miyazaki.